ИМПРЕССИОНИЗМ

ИМПРЕССИОНИ́ЗМ (франц. impressionnisme, от impression — впечатление), направление в искусстве последней трети XIX — начале XX вв. Сложилось во французской живописи конца 1860 — начала 1870‑х гг. (название возникло после выставки 1874, на которой экспонировалась картина К. Моне «Впечатление. Восходящее солнце»). Применительно к литературе И. рассматривается широко — как стилевое явление, ставшее характерным для писателей различных убеждений и творческих методов, и узко — как течение с определённым методом и тяготевшим к декадентству мироощущением, сложившееся на рубеже XIX—XX вв.

Признаки «импрессионистического стиля» — отсутствие четко заданной формы и стремление передать предмет в отрывочных, мгновенно фиксирующих каждое впечатление штрихах, обнаруживавших, однако, при обзоре целого свое скрытое единство и связь. В качестве особого стиля И. с его принципом ценности «первого впечатления» давал возможность вести повествование через такие, как бы схваченные наугад детали, которые по видимости нарушали строгую согласованность повествовательного плана и принцип отбора существенного, но своей «боковой» правдой (см. Ассоциативный образ) сообщали рассказу необычайную яркость и свежесть, а художественной идее — неожиданную разветвленность и многоликость. Оставаясь стилевым явлением, И. не означал, особенно у крупных писателей (напр., Г. де Мопассан, А. П. Чехов, И. А. Бунин и др.), ломки художественных принципов реализма, а сказывался в обогащении этих принципов и в неуклонно возраставшем искусстве описаний (черты И., присущие поэзии А. А. Фета).

К началу XX в. возникло несколько стилевых разновидностей И. на общей реалистической основе. Братья Ж. и Э. Гонкур («поэты нервов», «ценители незаметных ощущений») явились родоначальниками «психологического И.», изощренную технику которого можно наблюдать в романе К. Гамсуна «Голод», ранних новеллах Т. Манна, у С. Цвейга, в лирике Р. М. Рильке, И. Ф. Анненского. «Пленэрная», трепетная живописность ощущается у братьев Гонкур, у Э. Золя в описаниях Парижа («Страница любви»), у датского писателя Е. П. Якобсена (в новелле «Могенс»). По своим эстетическим принципам и техническим приемам И. часто сближается с неоромантизмом (Р. Л. Стивенсон, Дж. Конрад, Г. фон Гофмансталь) и символизмом (П. Верлен, С. Малларме, С. Георге, М. Метерлинк, К. Д. Бальмонт).

В дальнейшем у Гамсуна, П. Альтенберга и некоторых других писателей начала XX в. И. в меньшей или большей степени обособляется от реалистических принципов и превращается в особое видение и мироощущение (или метод), частично предвосхитившие литературу «потока сознания» (творчество М. Пруста).

Культ «впечатления» замыкал человека в самом себе; ценным и единственно реальным становилось лишь то, что мимолетно, неуловимо, невыразимо ничем, кроме ощущений. Художественный образ строился на зыбких недосказанностях и туманных намеках, приоткрывавших «завесу» над роковой игрой бессознательной стихий в жизни человека. К середине XX в. И. как самостоятельный метод исчерпал себя.

Литература:
Корецкая И. В., Импрессионизм в поэзии и эстетике символизма, в кн.: Литературно-эстетич. концепции в России кон. XIX — нач. XX вв., М., 1975 (в ст. приводится обширная библ.);
Андреев Л. Г., Импрессионизм, М., 1980 (библ.).

Н. Р.